Concerts

Le Mark Rogers Band est un trio de blues-rock fondé par des musiciens expérimentés aux influences diverses alliant une musicalité et une dynamique de jeu que l’on retrouve dans leurs compositions.

Composé de Mark à la guitare et au chant, Cédric à la basse et Luc à la batterie, ils interprètent les morceaux de leurs deux albums ainsi que de nombreuses reprises des plus grands maîtres du blues.

JUG, du classique au blues...

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La guitare, son amie fidèle depuis ses 9 ans, pas beaucoup de souvenirs sans elle quelque part sur la photo de famille. Il l'utilise comme une arme, d'abord sociale, pour cacher sa timidité et son inadaptation à tout ce qui se passe en dehors de sa chambre. Mais aussi musicale, pour tester plein de sons et de styles différents.
 

Le début fût studieux, médaille de conservatoire à 15 ans en France. La suite fût trépidante, plusieurs tournées européennes avec des groupes oldies de rockabilly, de rhythm 'n' blues et de blues. La suite de la suite fût inspirante, enchaînant les séances de studios et les créations en collaboration avec d'autres artistes comme Charlie Winston, Bazbaz, Cali, Mark Plati, Babx, Saule, Seb Martel, Greenshape...
 

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La suite de la suite de la suite, c'est la chanson, en français et tout seul, en cherchant le sens de faire du blues à une époque, où le labeur du fauchage des champs de coton ne constitue plus le problème numéro un des gens.
Il a, pendant 4 ans, essayé, testé, échoué, puis trouvé un son. S'inspirant du côté envoûtant et ethnique du blues, il vend ses doutes en ayant trouvé sa langue, sa façon de chanter le français, lui qui pourtant venait d'une culture musicale afro-américaine.
 

Le premier EP est prévu pour le printemps 2025

(Complet !!!)

Au travers d’un répertoire d’une trentaine de chansons, trois chanteuses vous feront voyager au cœur de la musique d’hier à aujourd’hui, des plus classiques aux plus modernes, des plus revendicatrices aux plus drôles, des plus douces aux plus dansantes. Émotion, amusement et poésie seront au rendez-vous.

Formulaire de réservation : https://forms.gle/2JjAbJzSFxR8fpQs9

FEU!, c’est le public qui chante sur les plus grands tubes de la chanson française, emmené par la virtuosité du pianiste, l’énergie du batteur et porté aux nues par les enjoueurs endiablés qui animent chaque soirée.

Pour ne rien rater, les paroles sont retransmises en direct sur les smartphones des “chanteurs d’un soir” et sur des écrans situés tout autour du dispositif central pour une soirée interactive.

FEU!, c’est un tout nouveau concept musical participatif, unique en son genre. Disposé en cercle autour d’un setup musical composé de deux musiciens et deux enjoueurs, le public chanteur est rapidement embarqué dans une soirée musicale et festive à laquelle il sera difficile de ne pas bouger et s’égosiller.

Le projet est né de l’envie des deux musiciens de créer un espace de rencontre pour se remémorer les soirées autour du feu dans une ambiance conviviale et décomplexée.

L’important ce n’est pas de chanter juste mais de chanter avec les flammes du cœur !

Entre amis, avec ta chorale ou ta fratrie, FEU!, c’est fun avant tout !

Wonky Clock est né au début de l’année 2015 de la rencontre improbable entre un DJ/producteur de musique électronique et une flûtiste issue du Conservatoire Classique. Après une longue phase de maturation en studio, le duo commence à se produire sur scène à la fois en Belgique et en France. Leur musique surprend et interpelle : Wonky Clock offre en effet au public un véritable récital où les compositions emblématiques de Tchaïkovski, Schubert ou encore Brahms croisent beats hip hop, wobbles tonitruantes et basslines enfumées. Au fil des concerts, les morceaux proposés par le duo s’affinent et un univers très particulier, devant autant à l’esthétique de la Belle Époque qu’aux climats industriels du dubstep, voit peu à peu le jour.
 

teaser & interview : 

Créativité et spontanéité sont à l'œuvre dans ces rencontres entre musiciens de tous niveaux. Bastien Legros, professeur de guitare au Centre culturel de Pont-à-Celles, est le maître de cérémonie lors de ces soirées décontractées et remplies de bonne humeur. 

Les Jam Rock, ce sont également des échanges sur les connaissances techniques, des essais de guitare, de batterie et, pourquoi pas, la naissance de groupes locaux !

Les spectateurs sont aussi les bienvenus car c’est important et enrichissant de jouer devant un public !

Restez informés en rejoignant le groupe Facebook Jam Rock !
 

Lionel Stoffel est un chanteur à la voix de sopraniste franco-belge né à Metz. Il est spécialisé dans les rôles de soprano dramatique comme Tosca de Giacomo Puccini, mais aussi dans les rôles de soprano léger colorature.

Vous l'avez peut-être croisé l'an dernier lors de la première édition des Notes Boisées. Sa présence, dans ce cadre bucolique, a tellement été remarquée que nous ne pouvions gâcher notre plaisir en l'invitant une seconde fois.